Amélie y los secretos de la lluvia: Una historia sobre la infancia, la pérdida y el lugar al que pertenecemos

FOTO: Especial
Hay historias que, lejos de alzar la voz, eligen impregnarse en la memoria. Este jueves 19 de febrero llegó a las salas de cine en México “Amélie y los secretos de la lluvia”, una cinta que explora la infancia desde una perspectiva lúcida, desbordante y profundamente humana.
Dirigida por los debutantes Mailys Vallade y Liane-Cho Han, la película es una coproducción franco-belga que presume talento nacional en sus cimientos.
Detrás de este ambicioso proyecto —actualmente nominado al Oscar 2026 como Mejor Película Animada— se encuentra la productora Nidia Santiago, una oaxaqueña radicada en Francia que ha demostrado que la sensibilidad no conoce fronteras.
Deja que la lluvia te demuestre la belleza del mundo.
AMÉLIE Y LOS SECRETOS DE LA LLUVIA – Nominada al Oscar a Mejor Película animada
*19 de febrero estreno en cines. pic.twitter.com/yrF0pSG2Bl— Cine CANÍBAL® (@cineCANIBAL) February 6, 2026
De Oaxaca a la alfombra roja
Nacida en Oaxaca en 1981, Nidia Santiago dejó México al concluir el bachillerato, impulsada por los negocios hoteleros de su familia.
En París, encontró su verdadera vocación: estudió Producción Cinematográfica en la Universidad de París Nanterre y, años más tarde, en 2011, fundó su propio estudio, Ikki Films.
A punto de celebrar 15 años de trayectoria, Ikki Films presenta su primer largometraje tras una exitosa carrera en cortometrajes (incluyendo el nominado al Oscar, “Negative Space”).
Y aunque la película no cuenta con capital mexicano por la ubicación gala de su empresa, el corazón de la producción lleva el sello de Santiago, quien hoy habla un español con un suave acento francés.
“Estar nominados al Oscar nos permite difundir mejor estas historias, sobre todo cuando eres una productora pequeña frente a mastodontes de la animación”, confesó Santiago.
La mexicana compite en la terna contra “Elio”, “Zootopia 2”, “Arco” y la gran favorita, “K-Pop Demon Hunters”; cintas que, asegura, son excelentes y únicas en su estilo.

FOTO: Especial
La metafísica de crecer
La cinta adapta la aclamada novela “Metafísica de los tubos”, que la escritora belga Amélie Nothomb publicó en el año 2000. Se trata de un relato autobiográfico sobre sus primeros tres años de vida en Japón.
La protagonista es una pequeña que se autoproclama Dios, hasta que su abuela paterna le ofrece un chocolate blanco belga, acto que la hace despertar verdaderamente a la vida y comenzar a descubrir el mundo de la mano de su nana japonesa, Nishio-san.
Visualmente, la película es una joya. Utiliza animación 2D sin contornos, apoyada en la delicada técnica de pintura sobre gouache.
La decisión de animarla no fue un mero capricho estético.
“El libro es muy filosófico, tiene cosas que sólo pasan en la cabeza de Amélie; hacer una película con voz en off hubiera sido un aburrimiento”, explicó Santiago.
La animación permitió materializar ese mundo interior y lograr un equilibrio perfecto entre la ternura, la reflexión y un agudo sentido del humor.
El reto de adaptar lo inadaptable
El camino no fue sencillo. Los directores se acercaron a Santiago en 2018 con la idea de adaptar esta novela que leyeron años atrás.
El principal obstáculo fue convencer a televisoras y financiadores de que una autora para adultos podía traducirse al público infantil.
Para lograrlo, el equipo creó un teaser que demostraba la atmósfera del proyecto. El guion exigió casi cinco años de trabajo continuo: seis meses para analizar los derechos, dos años de escritura formal y múltiples reescrituras que no se detuvieron ni con la pandemia.
Finalmente, terminada a mediados de 2024, la obra conquistó el Festival de Cannes y se llevó el Premio del Público en el Festival de Annecy.
“Asimilo el trabajo de una productora con una editora de libros; me gusta ir a buscar talentos e historias diferentes”, compartió Nidia, admitiendo que el riesgo más grande fue confiar la dirección a dos debutantes.

FOTO: Especial
El dolor de la migración y el doblaje nacional
Para Nidia Santiago, el tema central es universal. La película retrata la complejidad de la infancia, la muerte, el amor y la migración.
“Ser niño y crecer en otro país es significativo”, reflexionó la productora, quien encuentra paralelismos con su propia vida al entender que pertenecer depende de dónde floreces, no sólo de dónde naces.
En su versión para México, el doblaje aporta matices locales bajo la dirección de Monserrat Mendoza, quien realizó sutiles ajustes de timing para conservar intacto el mensaje.
El elenco está conformado por:
- María Regina (Jurassic world: renacer), prestando su voz a la pequeña Amélie.
- Habana Zoé (Matilda, el musical), en el rol de la narradora.
- Elian Garcés (Memorias de un caracol), interpretando al hermano de la protagonista.
- Lidia Mares (Godzilla y Kong: el nuevo imperio), dando vida a la amiga.
“Se verá la vida, las pérdidas, la conexión y hasta la pelea de los hermanos; al final, el mensaje es el de una niña”, aseguró Mendoza.
El futuro mira hacia Chiapas
Consciente de que trabajar fuera de México la ha mantenido lejos del radar nacional, Santiago está lista para estrechar lazos con su país.
Su próximo proyecto en desarrollo es “KolaVal”, la ópera prima en animación 2D de la directora chiapaneca Karla Velázquez.
Ambas se conocieron en el Festival de Annecy y llevan más de un año trabajando juntas. KolaVal abordará la cruda realidad de los matrimonios forzados infantiles en México, narrando la historia de una niña en un pueblo de bordadores que, ante la amenaza de una guerra y la decisión de su padre de casarla con el jefe rival, escapa para buscar su propio destino guiada por un jaguar mágico.
Mientras ese proyecto toma forma, Amélie y los secretos de la lluvia se planta hoy en la cartelera nacional para demostrar que, a través de la animación, la realidad no se suaviza: simplemente se vuelve más habitable.
Mira el tráiler aquí




